octubre 2024

Las historias que nos rodean: Lecciones de “Las uvas de la ira” Las historias. Están a nuestro alrededor. Tan solo hay que tener los ojos para verlas y el coraje para contarlas. En un mundo lleno de experiencias humanas, cada rincón, cada persona, tiene una narrativa que merece ser escuchada. Una notable historia de la vida real que ha sido convertida en una novela y que repercute a través del tiempo es “Las uvas de la ira” (“The Grapes of Wrath”) de John Steinbeck, publicada en 1939. Ubicada en el contexto de la Gran Depresión, un periodo de crisis económica que azotó a Estados Unidos en la década de 1930, la novela nos ofrece una mirada exhaustiva a la difícil realidad que enfrentaron muchos agricultores. La historia se centra en la familia Joad, cuyos miembros, tras perder su granja en Oklahoma debido a la sequía y a la devastadora crisis económica, se embarcan en un arduo viaje hacia California. Su objetivo: encontrar mejores oportunidades de trabajo y alcanzar una vida más digna. El viaje de los Joad es un poderoso recordatorio de la lucha humana. Enfrentan numerosos desafíos que incluyen la pobreza, la injusticia social y la discriminación, realidades que aún persisten en la sociedad actual. Steinbeck nos hace sentir la angustia de las familias que, en la búsqueda de un futuro mejor, deben enfrentarse a adversidades inimaginables. “Las uvas de la ira” no solo es una historia sobre la emigración y la lucha por la supervivencia; es un llamado a la empatía y a la solidaridad humana. Nos invita a reflexionar sobre las injusticias que enfrentan muchas personas en su búsqueda de una vida digna. Las palabras de Steinbeck aún resuenan hoy en día, recordándonos que las historias siguen presentes en nuestro entorno y son cruciales para comprender la experiencia humana. Así que la próxima vez que mires a tu alrededor, recuerda: las historias están ahí, esperando ser descubiertas. Todo lo que se necesita es la capacidad de ver y el valor de contar. “Las uvas de la ira” es solo un ejemplo de todas las narrativas que forman parte de nuestro tejido social. Cada vida tiene una historia, cada lucha tiene un significado. Atrévete a encontrar esas historias. Están a nuestro alrededor. Compartir

La Observación: La Habilidad Previa a la Escritura Cuando comenzamos en el mundo de la escritura, a menudo nos obsesionamos con perfeccionar aspectos técnicos como el formato, los diálogos y, por supuesto, el estilo narrativo. Estas son habilidades indudablemente esenciales para cualquier escritor. Sin embargo, existe otra capacidad que es fundamental desarrollar antes de adentrarnos en el arte de redactar: la observación. La observación es más que simplemente mirar; es aprender a ver de manera diferente. Como bien dijo el escritor y filósofo Henry David Thoreau: “No es lo que miras, lo que importa, es lo que ves”. Este enfoque es crucial para los escritores que desean explorar las historias que se esconden a su alrededor. Las narrativas están presentes en cada rincón de nuestra vida diaria. Si entrenamos nuestra mirada, pronto descubriríamos que la dificultad no radica en encontrar ideas, sino en seleccionar cuál de esas numerosas historias vale la pena contar. La observación es un músculo que se entrena, similar a cómo ir al gimnasio mejora nuestra forma física o cómo practicar un deporte eleva nuestro rendimiento. El arte de observar nos permite desvelar la magia que se encuentra en lo cotidiano. Cuando comenzamos a mirar de manera intencionada, las historias emergen a nuestro alrededor. Luego, nos corresponde afinar nuestra selección, eligiendo aquellas narrativas que nos emocionan y que, creemos, también resonarán con los demás. Para ejercitar tu capacidad de observación y buscar ideas inspiradoras, te propongo un ejercicio sencillo pero efectivo: sal a la calle y observa a la gente. Imagina las historias de cada uno de los individuos que encuentras. ¿Qué historia podría haber detrás de un hombre que habla por teléfono? ¿O de una mujer vendiendo flores? Al imaginar sus vidas, les estás dando una dimensión más rica y profunda a su existencia. En mis talleres de escritura, siempre recomiendo a los escritores noveles que escriban sobre lo que conocen. La experiencia personal y el entorno son fuentes inagotables de inspiración. Al aprender a observar con detenimiento, te adentrarás en un mundo de posibilidades narrativas que enriquecerán tus escritos. En conclusión, recuerda que antes de sumergirte en los aspectos técnicos de la escritura, dedica tiempo a entrenar tu mirada. Las historias están esperando ser descubiertas, y tú, como escritor, tienes el poder de darles vida. Compartir

La Importancia del Tema en la Escritura de Novelas En este artículo exploraremos una de las razones por las cuales muchas novelas quedan inconclusas: la falta de un tema claro y definido. A menudo, los escritores comienzan con entusiasmo, pero a medida que avanzan, se sienten perdidos y cuestionan el significado de su historia. Discutiremos cómo un tema sólido actúa como una brújula, guiando la narrativa, motivando decisiones creativas y conectando emocionalmente con el público. A través de ejemplos de grandes obras literarias, destacaremos la relevancia del tema en la escritura para superar obstáculos creativos y concluir nuestras historias de manera satisfactoria. Tienes una gran idea para una novela y comienzas con energía. La trama, los personajes… todo fluye y parece que la historia se escribe sola. Sin embargo, a mitad del proceso, algo empieza a perder fuerza y te preguntas: ¿Qué es lo que realmente quiero contar? La respuesta a esa pregunta es: el tema. Cuando una novela tiene un tema claro, todo cobra sentido: las decisiones de los personajes, los giros de la trama e incluso los pequeños detalles visuales. Por eso, en cualquier historia que conecte genuinamente con el público, el tema actúa como una brújula que mantiene la narrativa enfocada y emocionalmente poderosa. ¿Por qué es tan clave el tema? Aquí te presento tres razones: Es el alma de la novela.La trama es lo que sucede, pero el tema es lo que realmente significa. Una buena novela debe tocar alguna fibra emocional o intelectual en la audiencia. ¿Por qué recordamos tanto obras como Cien años de soledad? Porque aborda la soledad, el amor, la historia, la memoria y el destino; temas que nos hacen reflexionar mucho después de haber leído la historia. Te ayuda a tomar decisiones creativas.Si tienes claro tu tema, evitarás perderte en tramas secundarias irrelevantes o en escenas que no aporten valor. Cada decisión narrativa debe reforzar lo que deseas expresar. Por ejemplo, ¿sabes por qué Frankenstein o el moderno Prometeo, escrita por Mary Shelley, es tan coherente de principio a fin? Porque su tema central es la búsqueda del conocimiento y los peligros que pueden surgir de la ambición desmedida, convirtiéndola en una obra compleja que invita a la reflexión sobre las consecuencias de nuestras acciones. Conecta con el público.El tema transforma tu novela en algo universal. Todos compartimos miedos, sueños y arrepentimientos, y los temas de una buena historia nos permiten vernos reflejados en ella. El lector se engancha no solo por lo que le sucede al protagonista, sino por lo que eso representa a un nivel más profundo. Compartir

El Perfil Psicológico de un Personaje: Cómo Construir Personajes Memorables en tu Novela Crear personajes profundos y complejos es esencial para atraer a tus lectores y mantener su interés a lo largo de tu novela. Uno de los aspectos más cruciales en esta construcción es el perfil psicológico del personaje, que define sus pensamientos, emociones y comportamientos. A continuación, te presentamos algunos pasos y consejos para desarrollar un perfil psicológico efectivo. Definir la Historia de Fondo El primer paso para construir el perfil psicológico de un personaje es entender su historia de fondo. ¿Qué experiencias han moldeado su personalidad? Considera eventos de su infancia, relaciones familiares, traumas o logros importantes. Estos factores influirán en la forma en que el personaje percibe el mundo y a sí mismo. Identificar Rasgos de Personalidad Usa un modelo de personalidad, como el MBTI (Myers-Briggs Type Indicator) o el modelo de los cinco grandes (apertura, responsabilidad, extroversión, amabilidad y neuroticismo), para definir los rasgos de tu personaje. Esto te ayudará a crear una base sólida sobre cómo reaccionará en diferentes situaciones. Considerar Motivaciones y Objetivos Cada personaje necesita motivaciones claras que impulsen su comportamiento. Pregúntate: ¿Qué desea profundamente? ¿Qué lo motiva a actuar de cierta manera? Las metas pueden estar relacionadas con el amor, la ambición, la venganza o la redención, y estas motivaciones darán coherencia a sus acciones. Desarrollar Conflictos Internos Un personaje emocionante suele tener conflictos internos. Estos pueden ser contradicciones entre sus deseos y sus miedos, o decisiones difíciles que debe tomar. El conflicto interno añade profundidad y hace que el lector se identifique con el personaje. Establecer Relaciones con Otros Personajes Las interacciones con otros personajes revelan mucho sobre su psicología. Define cómo se relaciona tu personaje con amigos, enemigos y familiares. Considera cómo sus rasgos de personalidad y conflictos internos afectan estas relaciones. Evolución del Personaje A lo largo de la novela, tu personaje debe evolucionar. Este crecimiento puede ser positivo o negativo, pero es fundamental que refleje su experiencia y decisiones. Un personaje que no cambia puede resultar menos interesante para el lector. Utilizar la Narrativa para Revelar el Perfil Finalmente, utiliza la narrativa para mostrar el perfil psicológico del personaje. En lugar de explicarlo explícitamente, deja que las acciones, diálogos y pensamientos transmitan quién es. Esto hará que tu personaje sea más realista y accesible para los lectores. El perfil psicológico de un personaje es una herramienta poderosa para construir historias emotivas y significativas. Al dedicar tiempo a comprender la psicología de tus personajes, crearás una narrativa que resuene con los lectores y los mantenga enganchados hasta la última página. No olvides que los personajes no son estáticos; su evolución es lo que los hará memorables. Compartir

Descubre la Magia de lo Cotidiano en “Cuentos de Duendes” La literatura tiene la capacidad de llevarnos a lugares insospechados, y “Cuentos de Duendes“, y la encantadora colección de mis relatos, es un perfectísimo ejemplo de ello. Este libro nos invita a adentrarnos en un universo donde la magia reside en cada rincón y donde lo cotidiano se transforma en extraordinario. Un Viaje de Imaginación y Asombro “Cuentos de Duendes” nos guía por historias que combinan lo real y lo fantástico, creando un entramado narrativo que despierta nuestra curiosidad. Cada relato es una ventana abierta a mundos llenos de matices, donde los duendes y otras criaturas mágicas nos invitan a repensar nuestra percepción de la realidad.  En cada historia de “Cuentos de Duendes” tejen a través de las narraciones con elementos sorprendentes hace que cada página sea un deleite, atrayendo a lectores de todas las edades. La Belleza de los Detalles Cotidianos Lo que realmente distingue a “Cuentos de Duendes” es su capacidad para resaltar la belleza de lo ordinario. En sus relatos, que el lector se detenga y observe el mundo que lo rodea con una nueva perspectiva. Las pequeñas maravillas de la vida diaria cobran vida en sus historias, recordándonos que la magia está siempre presente, aunque a veces no la veamos. Invitación a la Creatividad Además de contar historias encantadoras, esta colección sirve como una fuente de inspiración que estimula la creatividad. Los relatos invitan a los lectores a explorar sus propias imaginaciones y a encontrar la magia en sus experiencias personales. A través de sus personajes entrañables y tramas cautivadoras, es una motivación para descubrir y crear nuestras propias aventuras. El reino de Uruk La marcha de los tres ejércitos El duende Nahual La canción del inmortal Son cuatro cuentos ambientados en un tiempo lejano en una Irlanda habitada por Duendes. En una Irlanda donde las fuerzas del bien se enfrentan a los terribles deseos del del mal. “Cuentos de Duendes” es más que una simples colección de relatos; es una celebración de la magia en lo cotidiano. Te invito a sumergirte en estas páginas y a permitirte ser parte de un viaje donde la imaginación no tiene límites. Compartir Edgard Orochena Galería disponible

Cuentos para Soñar Despierto Siempre he querido escribir cuentos, porque en ellos he encontrado esa magia especial y la forma sencilla de contar una historia. En este libro, “Cuentos para soñar despierto“, busco compartir no solo relatos, sino también mensajes, moralejas y diferentes percepciones sobre el mundo que me rodea. Uno de los cuentos, “El perro sin nombre“, sigue la conmovedora historia de un perro viejo y enfermo que, sin importar lo que le suceda, salva la vida de su amo. Este relato es una poderosa reflexión sobre la lealtad y el sacrificio por el prójimo. Por otro lado, en “Altan, el gran mongol“, encontramos a un feroz guerrero que, en sus últimos momentos de vida, se pregunta por la diferencia entre el cielo y el infierno. Este es mi primer libro de cuentos, presentado por la prestigiosa casa editorial Maromjos Publishing. En estas páginas, invito a los lectores a adentrarse en un universo donde los sueños y la realidad se entrelazan, y la imaginación se desborda de maneras mágicas y cautivadoras. Los cuentos que componen este libro son verdaderas ventanas a mundos extraordinarios, habilidosamente creados por mí. A través de ellos, pretendo llevar a los lectores en un viaje fascinante, donde los personajes cobran vida y las situaciones invitan a reflexionar sobre la esencia misma de la existencia, así como los anhelos más profundos de cada ser humano. Con una prosa exquisita, los invito a sumergirse en una atmósfera enigmáticas y evocadoras. Transportándote a paisajes surrealistas y situaciones inesperadas llenas de magia y sorpresa. Este libro no solo deleita por su belleza literaria; también invita a la reflexión sobre temas universales como el amor, la amistad, la valentía y la búsqueda del propósito en la vida. Cada historia se convierte en una joya que nos motiva a repensar nuestra visión del mundo y a abrirnos a nuevas posibilidades. Desde la primera página, los lectores se verán envueltos en un hechizo literario que les permitirá soñar despiertos. “Cuentos para soñar despierto” es un tesoro que trasciende las edades y encantará a lectores de todas las generaciones. ¡Prepárense para embarcarse en un viaje literario sin igual! Adéntrense en las páginas de este libro y dejen que las historias los lleve a descubrir la belleza y el encanto que se esconden en cada cuento. Bienvenidos mi mundo donde la fantasía y la realidad se entrelazan: ¡Bienvenidos a “Cuentos para soñar despierto”! Compartir Cuentos para soñar despierto – Edgard Orochena 16 Videos 1 – Altán El Gran Mongol 0:16 2 – La Princesa Que Se Hizo Pequeña 0:16 3 – El Perro Que No Tenía Nombre 0:16 4 – Bayushky bayu 0:16 5 – El Viaje De Zippy 0:16 6 – Una Tarde De Toro 0:16 7 – Los Hijos De Los Dioses 0:16 8 – Pelusa 0:16 9 – 4N63L El Recolector 0:16 10 – El Cazador De Estrellas 0:16 11 – Paulino Y Las Sirenas 0:16 12 – Ernesto Y La Gitana 0:16 13 – Patachin 0:16 14 – El Gran Guerrero De La Noche 0:16 15 – Las Alas De Caridad 0:16 16 – Fanta, El Hada De Los Cuentos 0:16

La Preparación de un Escritor Antes de Escribir una Novela Escribir una novela es un proceso que va mucho más allá de la simple redacción. Inicia con una chispa creativa que se desarrolla a través de varias etapas clave, cada una esencial para la creación de una obra convincente y significativa. La Idea: El Primer Destello Creativo Todo comienza en la mente del escritor con una chispa de inspiración: una idea. Esta idea se transforma gradualmente en una imagen mental, similar a una fotografía donde los personajes y escenarios comienzan a cobrar vida. Es esencial visualizar el mundo que se desea crear y los personajes que lo habitarán, lo que sirve como un primer paso crucial en la narrativa. El Diálogo Interior: Comprendiendo a los Personajes Una vez que la idea y los personajes están definidos, comienzan a surgir los diálogos internos. Aquí, el escritor se pregunta: ¿Qué es lo que realmente quiere mi personaje? Entender sus motivaciones, deseos y conflictos es fundamental para dar profundidad a la historia. Esta fase también implica reflexionar sobre las preguntas que la novela buscará responder y los temas que se desea explorar. Investigación: Enriqueciendo el Contexto El siguiente paso es la investigación. Es vital colocar a nuestro héroe o heroína en un contexto que enriquezca la narrativa. Investigar sobre el entorno cultural, histórico y social en el que se desarrolla la historia permite crear un marco más rico y convincente, haciendo que los personajes y sus experiencias sean más creíbles y resonantes. Estructuración de la Novela: Creando el Mapa Narrativo Con una idea sólida y una investigación adecuada, el escritor procede a estructurar la novela. Importante en esta fase es determinar quién será la voz narradora y qué género se desea explorar. ¿Serán narraciones en primera persona que brindan una perspectiva íntima, o una narrativa en tercera persona que permite una vista más amplia del conflicto? También es esencial definir los arcos de los personajes y la secuencia de eventos, que guiarán al lector a través de la historia. El Mensaje: Lo Que Deseas Comunicar Finalmente, es crucial reflexionar sobre lo que se desea comunicar a través de la novela. Cada historia tiene un mensaje o tema subyacente que el autor quiere transmitir. Preguntarse sobre qué desea decir y cómo desea que el lector se sienta al final de la historia ayuda a mantener la coherencia y el propósito a lo largo del proceso de escritura.